教育部宣布2008年3月至2009年7月将在全国10个省、市、自治区试点在音乐课程中增加京剧教学内容，两会期间，京剧进课堂一事引起了代表委员们的热议。北京京剧院梅兰芳京剧团团长梅葆玖向全国政协提交了相关提案，他在提案案由中写道，“中小学生京剧义务教育内容要慎之更慎”。3月13日，就在全国政协第十一届一次会议闭幕的前一天，会议召开了第三次提案办理协商会，就京剧进课堂相关问题征求委员、专家意见。

　　京剧与地方戏统筹　“1+X”更有效

　　京剧进课堂，是为了让中小学生了解中国传统文化艺术，使民族文化得以传承。然而，我国历史悠久，地大物博，有56个民族和数千年的历史。我们的祖先用不同的语言和地域文化，创造了许多不同的艺术形式。在传统文化艺术与基础教育的结合上，为什么就选择了京剧呢？

　　中国戏曲学院特聘教授李维康认为，京剧从诞生开始，就博采众长，它比地方戏更加完善，更具包容性，“可以说，京剧是戏曲艺术的突出代表，为人们了解戏曲艺术提供了一个渠道。”北京京剧院一级演员谭孝曾指出：“京剧是中华民族文化的代表。京剧进课堂，意义不仅在于扶持京剧，而且在于扶持以京剧为代表的传统文化。”

　　这一选择也遭到了一些专家的质疑。“京剧是国粹，是国宝，粤剧、川剧、豫剧、评剧、河北梆子等也都是国粹、国宝。”中国非物质文化保护中心副主任田青认为在全国中小学推广京剧剧种选择单一，“在上世纪80年代，我国尚有380种左右地方戏曲。近年来，已有百种左右在现代化的过程中丧失。而且，和京剧近年来得到国家的大力扶持不同，许多地方戏剧已经面临灭绝的境地，更需要扶持、保护和传承。”

　　梅葆玖指出，现在的教育也应该让各地中小学生对川剧、秦腔、粤剧等地方戏曲有所认识和了解。

　　作为京剧进课堂的一线工作者，北京市中关村一小的音乐教师刘鹭结合她的教学实践，提出了“1+X”方式。她指出，在剧种的选择上，除了京剧，应该结合当地实际情况，让中小学生接触当地艺术形式；在剧目的选择上，除了规定唱段，应该结合学生的兴趣，提供一些选修的唱段，从而为学生更好更多地了解传统艺术提供更加有利的条件。“1+X”的方式得到了专家们的积极肯定。

　　传统戏与现代戏兼顾　 比例更适当

　　在已经确定用于教学的15个京剧唱段中，现代京剧达9个之多。现代京剧，能否代表具有200多年历史的京剧艺术？会不会令中小学生对京剧艺术的理解产生误导？

　　谭孝曾认为，京剧学习，有一个易学易懂、循序渐进的过程，而现代戏朗朗上口、情节明晰的特质非常适合中小学生的理解和学习。中国人民大学新闻学院常务副院长高钢指出，“基础教育阶段艺术教育的作用是综合的，跟一般的艺术教育不一样，它的目的是让中小学生对整个民族文化演进的历史有所了解，对学生的审美情趣进行引导和培养。”他强调，京剧进课堂应考虑京剧艺术的经典性原则，应将最经典的唱段列入学习内容。

　　梅葆玖认为，传统戏曲的精神内涵在于“对国家要忠，对父母要孝，欲正人，先正己，做人要仁爱，要有义有礼”，而这些精神更多是在传统戏中得到体现，“《穆桂英挂帅》、《赤桑镇》、《将相和》……都有很好的教育意义，能更好代表传统戏曲的艺术高度。”

　　参加京剧进课堂剧目选定工作的中国京剧院院长吴江表示，在此次唱段的遴选过程中，结合中小学生的特点，首先考虑的是唱段的通俗性和易学程度问题。他指出，现代京剧所占比例偏大也是事实，这会在下一步的教学实践中逐步调整。教育部相关负责人表示，在下一阶段的试点工作中，传统戏的比例会根据学生学习的情况适当增加，使学生们对传统艺术的认识更加全面。

　　演唱与欣赏结合　 方式更科学

　　按照教育部规定，试行京剧教学的中小学，京剧唱段的学习将纳入基础教育阶段的音乐课教学，学生每年将学唱1至2个京剧唱段。每年1个唱段，是否能起到弘扬传统文化的作用？学生对戏曲等传统文化的理解会不会过于狭隘？

　　“艺术教育中，欣赏是很重要的，欣赏和演唱必须结合起来。”中国音乐家协会名誉主席吴祖强指出，“如果唱几个唱段就完了，艺术教育就过于简单化了，对京剧的理解和认识也不到位。”他同时强调，应该把地方戏的精彩唱段也纳入欣赏内容，使学生对传统艺术的认识更丰富、更立体。

　　高钢指出，传统艺术教育应该与中小学语文、历史等课程实施勾联，让学生通过艺术教育对民族的文化、表演艺术等产生兴趣，综合性地调动学生的学习积极性。

　　对于教学中存在的师资缺口问题，文化部副部长陈晓光表示，目前全国有国家级、省级京剧院团28个，远远不能满足全国的师资需求。他指出，要采取现代化的传播手段，依靠录像、录音等方式，对现有的音乐老师进行系统培训，同时普及多媒体教学。